Крыжовников уже не делает вид, что Лепса заводит по требованию своих персонажей: не менее популярная «Рюмка водки на столе» орет за кадром в кульминационной сцене картины, когда семья наслаждается жизнью в особняке нового патриарха — Каравая. А следующий фильм Крыжовникова, более высокобюджетный и звездный, выпущенный в прокат на Новый год, позаимствовал из песни Лепса название: «Самый лучший день». Картина позиционировалась как «первая караоке-комедия» — теперь петь Лепса хором должен был весь зрительный зал.
Если призрачное противостояние двух Россий в самом деле существовало, то шансон в нем победил.
«Самый лучший день» вызвал реакцию не столь однозначную, как оба «Горько!», но и назвать его неудачным невозможно: бюджет окупился в пять раз, в кинотеатры пришли больше двух с половиной миллионов человек. Зрителей привлекла не только репутация Крыжовникова, но и исполнитель главной роли. Дмитрий Нагиев, популярнейший шоумен и телекомик, известный с середины 1990-х по юмористическому шоу «Осторожно, модерн!» и ток-шоу «Окна», регулярно играл в кино небольшие эпизоды (в частности, в «Самом лучшем фильме»), а с 2014 года стал центральным персонажем комедийного сериала «Физрук». На большом экране в таком количестве и качестве его до сих пор не видели.
Вторым важным для раскрутки фильма фактором была другая дебютантка в кино — поп-звезда Ольга Серябкина из группы SEREBRO. Третьим — участие в ролях родителей сравнительно редко снимающихся знаменитостей советского и российского кино Елены Яковлевой, Инны Чуриковой и Михаила Боярского.
От «Горько!» в «Самом лучшем дне» — соавтор сценария Алексей Казаков, обрывисто-документальный стиль съемки в некоторых сценах и исполнители еще нескольких ролей. А еще структура: фильм держится не на двух свадьбах, но на двух неудачных сватовствах. Главный герой, живущий «где-то в Центральной России» инспектор ДПС Петя, в самом начале делает предложение своей девушке Оле. Но в тот же день встречает на дороге выпившую певицу Алину Шепот и поддается на соблазн, заодно прерывая «завязку» и уходя в запой. Поматросив провинциального полицейского и даже объявив на всю страну в эфире шоу «Пусть говорят» о намерении выйти за него замуж, капризная звезда бросает парня. После чего тот долго и мучительно добивается прощения от глубоко оскорбленной Оли — и преуспевает под Новый год, как раз чтобы обеспечить фильму хеппи-энд с танцами и песнями. Таким образом, «Самый лучший день» вполне логично вписывается в формат новогоднего блокбастера.
Более компромиссный (если не считать инновации — субтитров для желающих подпевать зрителей) киноязык не привел к увеличению аудитории по сравнению с «Горько!» — даже наоборот. Песен в «Самом лучшем дне» больше, подтекстов меньше. От публики авторы ждут самой непосредственной эмоциональной реакции, беззастенчиво давя на сентиментальность. Недаром среди современных поп-хитов — того же Лепса или SEREBRO («Мама Люба») встречаются «старые добрые» песни Боярского и даже песенки из советских мультфильмов — из «Бременских музыкантов» и «Мамы для мамонтенка».
В «Горько!» полиция вваливалась на свадьбу в конце, чтобы всех арестовать. В «Самом лучшем дне» главный герой — сам полицейский. Пьют здесь все и постоянно, даже символ власти Пети (его полосатый жезл) скрывает резервуар для алкоголя. Это позволяет размашисто грешить, а потом так же щедро прощать и каяться, а публике — хохотать над грехами и умиляться над раскаянием.
Первоисточник сценария, не сразу узнаваемый в фильме, — классическая комедия Александра Островского «Старый друг лучше новых двух», к которой Крыжовников-Першин питал особенную слабость с юности, когда ставил ее на сцене. Но слабовольный мелкий чиновник — совсем не полицейский в современной России. Есть и другие несхожие черты, как справедливо замечала Дарья Серебряная в рецензии для Time Out:
«Островский своих мещан-соотечественников едко критиковал — Крыжовников своих выводит даже не мещанами (да и какое мещанство в современной России), но облагороженными водкой, весельем, летними пейзажами и песней, словом, идеальными гопниками — и тут же первым лезет с ними брататься. И если для его персонажей по-гопнически рваная душа и угар — скорее поза, игра, то режиссер солидаризируется с этим русским миром явно не понарошку, а всерьез».
А вот как сравнивал «Самый лучший день» с дилогией «Горько!» Василий Корецкий на Colta.ru:
«Теперь это уже не стереоскопическая рефлексия, нет: теперь целевая аудитория видит здесь только саму себя. И она себе, спорим, очень нравится. Больше никакой сатиры — только умиленная радость узнавания. Ощущения от этого самые инфернальные: весело всем, но через час такого, немного надсадного, ухохатывания ты начинаешь ясно видеть во всей этой техничной народности циничное, манипулятивное потакание всему самому невеселому, что есть в российской жизни, от органов внутренних дел до блевотины в лифте и пьяной смерти на снегу».
Политики как таковой в «Самом лучшем дне», разумеется, нет. Единственный представитель власти — начальник Пети в ДПС (Ян Цапник) — представлен милейшим человеком на земле. Но есть политика гендерная, обращающая на себя внимание в сравнении как с предыдущими комедиями Крыжовникова, так и с другими российскими жанровыми фильмами.
Главную женскую роль в «Самом лучшем дне», как и двух «Горько!», играет муза и бывшая жена режиссера Юлия Александрова. В первой из трех картин ее героиня Наташа — драйвер интриги, именно ее желание сыграть свадьбу по-своему запускает череду событий. В сиквеле она уже более пассивна и ничего не решает, а только пытается разорваться между отчимом и биологическим отцом. В «Самом лучшем дне» ей доверен самый эффектный из музыкально-танцевальных номеров — и единственный заграничный, как бы воплощающий «чуждые» ценности: с очаровательным акцентом ее героиня Оля, только что брошенная подлецом-женихом, исполняет «I will survive» Глории Гейнор. А потом, к развязке, попереживав, прощает непутевого возлюбленного и сливается с ним в объятии (на этот раз в песне солирует он, потом подхватывает хор). У нас на глазах героиня утрачивает субъектность. Она приговаривается к социальной роли, которую уже сыграли все женщины постарше: терпеть, прощать, безмолвно любить, хоть бы мужик и пил, бил, изменял.
Можно возразить, что так же выглядит и развязка в пьесе, но все же прошло больше полутора сотен лет — и Островский одновременно со «Старый друг лучше новых двух» писал своего рода гимн женской эмансипации, трагическую «Грозу».
Цитата из моей статьи в «Афише»:
«Удивительно сильная сцена сватовства, в котором участвует вся деревня, вызывает не должное умиление, а искренний ужас. На протяжении всего действия фильма героиня подвергалась унижениям, никто, кроме родной матери, не встал на ее защиту… а теперь и мать в общей толпе уговаривает: пойми, прости,
