Контекст времени и стиля. Текст пьесы (истории). Персонаж, встроенный в эту историю «со всеми почесываниями».
6. С чего начинаете разбор текста роли?
С разбора текста пьесы.
7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?
В полной мере! Без «слуха» – на автора, на его стиль, особенность интонации – невозможно никакое движение. Островский… Чехов… Достоевский… Разные Миры!
8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?
Скромное. Актеры почему-то стесняются таких выразительных средств.
9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.
Льщу себя надеждой – (Фирс?)
10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.
Мне посчастливилось много работать с Достоевским!!! Он очень жесткий учитель!
11. Какие законы речи помните?
Ясно понимаемая актером идея, мысль, смысл происходящего события рождает ясность и полетность речи персонажа (а также его речевые характеристики).
12. Какие из законов речи считаете важными?
Это и считаю важным!
13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?
Конечно.
14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?
Странен даже сам вопрос… Сцена – это художественная среда. Или летишь, или падаешь!
15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?
Это идет параллельно… С первой читки.
16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?
С годами эта задача уходит в подсознание… Говорить с последним рядом, оставаясь органичным.
Собственно, это и есть профессия.
17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.
Всю жизнь серьезно занимаюсь поэзией.
Много читаю в концертах, на встречах, просто в кругу друзей, в одиночестве. Поэзия дает полет! На сцене нельзя не «лететь».
18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?
Читаю стихи.
19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?
И то, и другое, и третье! Плюс поэзия! Особо – работа с Гротовским.
20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?
Достоинство – что школа все-таки есть. Недостатки – отсутствие пронзительного знания в ее необходимости.
21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?
Все зависит от педагога, от меры его увлеченности, погруженности в предмет, заразительности!
22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?
Как всегда: быть или не быть?!
Чонишвили С. Н
з. а. РФ, актер
1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?
В современном театре все меньше людей владеет словом – это чудовищный недостаток.
2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.
Джон Гилгуд.
3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?
Самообразование, чтение хорошей литературы, внимание к языку.
4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?
Сделать слова своими, идущими из собственного организма.
5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?
Не могу разделить и препарировать этот процесс, в этом прелесть профессии.
6. С чего начинаете разбор текста роли?
С определения, что происходит в каждой сцене по действию.
7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?
Нахожусь с самого начала в согласии или принципиальном противоречии. Зависит от автора.
8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?
Временами речевая характеристика героя может быть ключом к образу.
9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.
Ноздрев в «Мистификации». В Лейкоме нетрезвый человек. «Съедающий» концы фраз и делающий нелогичные ударения.
10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.
К сожалению, не вспомню ни одного случая.
11. Какие законы речи помните?
Ни одного.
12. Какие из законов речи считаете важными?
См. пункт 11.
13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?
Безусловно, временами намеренно находясь в противоречии с правилами.
14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?
Безусловно.
15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?
С самого первого момента репетиции.
16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?
Если слово «действенно», если ты знаешь, почему ты произносишь тот или иной текст, – его будут слышать.
17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.
Скороговорки на 15–20–30 секунд без «добирания» воздуха.
18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?
Нет, я работаю (говорю) 14–17 часов, почти ежедневно (микрофон, сцена, кино) – это заменитель.
19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?
Школа, тренаж, опыт работы в театре, кино, работа с микрофоном.
20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?
Педагоги должны быть профессиональными людьми, тогда вопрос о недостатках отпадет сам по себе.
21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?
Находить и воспитывать, холить и лелеять хороших педагогов.
22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?
Научить не просто правильно говорить слова, но говорить действенно, в партнера, чтобы было слышно каждому зрителю.
Шапиро А. Я
з. д. и. РФ, н. а. Латвийской ССР, режиссер, педагог
1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?
Она должна соответствовать стилистике спектакля. В бытовом – удивлять узнаваемостью интонаций, в поэтическом – музыкальностью. Недостатки – отдаление от замысла режиссера.
2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.
Бабанова, Кторов, Ефремов и Евстигнеев в современных пьесах, Высоцкий в роли Лопахина.
3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?
Энергия слова и ритм.
4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?
Функция и образный смысл реплики, фразы
