350

В 1980-е годы Хадид отвергла постмодернистскую тенденцию возвращения к историческим стилям и заявила о непреходящем значении модернизма как незавершенного проекта. См.: Mertins D. The Modernity of Zaha Hadid», in Zaha Hadid. New York: Solomon R. Guggenheim Foundation, 2006. P. 33–38.

351

«На Кубе, если у вас сломался холодильник, вам нужно найти способ починить его, потому что другого вы не получите. А если вы не можете его починить, нужно приспособить его для чего-то другого. Что касается Башни Татлина, то это была архитектура, которая никогда не работала, – плохая идея с самого начала. Поэтому мне нужно было приспособить ее для чего-то другого». Кчо, цит. по: Ruiz A. Todo Cambia // Kcho: Todo Cambia. Los Angeles: Museum of Contemporary, 1997. n. p.

352

См.: Chrukhov K. Art after Primitive Accumulation: Or, on the Putin-Medvedev Cultural Politics // Afterall 26. 2011. P. 135–136. Совсем недавно советское искусство 1920-х годов активно кооптировалось российским правительством: плакаты для зимних Олимпийских игр 2014 года в Сочи созданы по мотивам Малевича, экипировка команды для Олимпиады 2020 года в Рио-де-Жанейро – по эскизам Варвары Степановой, а интерьеры нового терминала аэропорта Шереметьево (2020) – по мотивам многочисленных произведений конструктивистского искусства. Спасибо Маше Членовой за эту информацию.

353

Проект Мюллера стал реакцией на полученное в Швейцарии образование: «Меня с первого дня кормили с ложечки модернизмом. Это было основой моей школы и последующего обучения как графического дизайнера и художника». К началу 1990-х Мюллер решил переосмыслить свой опыт, обратившись к концу 1950-х годов, которые он считал концом модернизма. Modernologies Contemporary Artists Researching Modernity and Modernism / ed. S. Breitwieser. Barcelona: MACBA, 2009. P. 156.

354

Ibid. P. 156.

355

Case Study Houses – это серия из тридцати шести экспериментальных жилых домов, спроектированных Ричардом Нойтрой, Чарльзом и Рэй Имзами, Пьером Кёнигом и другими архитекторами в период с середины 1940-х до середины 1960-х годов. Не все проекты были реализованы.

356

Буррио Н. Реляционная эстетика. Постпродукция / пер. А. Шестакова. М.: Гараж, Ad Marginem, 2016. Выставка Станция Утопия в рамках Венецианской биеннале (2003) была организована Гансом-Ульрихом Обристом, художником Риркритом Тираванией и историком искусства Молли Несбит и широко гастролировала после Венеции.

357

Модернизм, вероятно, лишился социального проекта к концу 1930-х годов, когда в США отказались от принципов Интернационального стиля и на смену универсализма пришел регионалистский модернизм с примесью популистского национализма. См.: Eggener K. Nationalism, Internationalism, and the «Naturalization» of Modern Architecture in the United States: 1925–1940 // National Identities 8:3. 2006. P. 243–258.

358

Мое понимание инвокации отличается от версии Яна Вервурта, опирающегося на Призраки Маркса Жака Деррида и утверждающего, что современное искусство обращается к «призракам незавершенных историй». Verwoert J. Living with Ghosts: From Appropriation to Invocation in Contemporary Art // The Journal of Artistic Research 1:2. 2007. P. 7. Недавняя тенденция неоанцестрализма – использование инвокации художниками, исследующими черные, коренные и досовременные культурные формы, требует отдельного исследования.

359

Цит. по: Preece P. The Measure of Modernism: A Conversation with Leonor Antunes // Sculpture 41:2. 2022. P. 32.

360

Herbert M. Sifting Defunct Modernism in Search of Something Useful // TATE Etc. 15. 2009. P. 68.

361

Постсоциализм в Восточной Европе обозначает двойное состояние радикальных перемен и сохраняющегося наследия: распад государства, приватизация общественных активов, конец социального обеспечения, введение рынка, рост преступности и безработицы, ностальгия по прошлому, продолжение политической коррупции и авторитаризма. В Западной Европе постсоциализм проявляется в том, что левые партии тяготеют к центру, отдаляясь от профсоюзов и старых левых, и становятся сторонниками бизнеса и приватизации.

362

Среди работ, созданных во время резиденций DAAD и отсылающих к строительной среде ГДР, можно назвать Как казаться невидимым Аллоры и Кальсадильи (2009), Марксизм сегодня (пролог) и Польза! Ценность! Обмен! (оба – 2010) Фила Коллинза. Примечательно, что ни одно из этих видео не использует громкие имена, а фокусируется на ныне несуществующем эстетическом и политическом режиме.

363

Хотя работы этих художников 1990-х годов не изображают архитектуру, они выражают неодобрение недавно разрушившегося политического порядка. Наиболее яркими примерами являются Intervista (1998) Салы и His-Story (1998) Наркевичуса.

364

Цит. по: Modernologies Contemporary Artists Researching Modernity and Modernism / ed. S. Breitwieser. Op. cit. P. 18.

365

Как заметил британский художник Саймон Старлинг, «здания международного модернизма стали фокусом моих путешествий, моего картографирования – моей деятельности как художника. Я стал вести себя немного как архитектурный турист; это придало определенную форму практике»; цит. по: Simon Starling: Cuttings. Basel: Kunstmuseum Basel. Museum für Gegenwartskunst / Hatje Cantz, 1995. P. C2.

366

Фильм Гонсалес-Фёрстер Бразилиа входит в сборник из одиннадцати видео, выпущенный под названием Центральный парк (1998–2003). Его не следует путать с ее более известной инсталляцией Brasília Hall (1998).

367

См.: González J. Extranjeros en todas partes // Mamõyguara opá mamõ pupé. 31st Panorama da Arte Brasiliera. San Paolo: Museu de Arte Moderna, 2009. P. 47. Стоит напомнить, что Оскар Нимейер умер только в 2012 году, в возрасте ста четырех лет; бразильский модернизм, таким образом, является аномалией, существовавшей без перерыва с 1930-х годов.

368

См.: Durán Calisto A. M. Modernism and Contemporary Art in Latin America // Beyond the Supersquare: Art and Architecture in Latin America after Modernism / ed. A. S. Bessa. New York: Bronx Museum of the Arts / Fordham University Press, 2014. P. 19.

369

Например, работы выпускников Государственной академии (Rijksakademie) Давида Клербаута, Райана Гандера, Доры Гарсии, Джил Магид, Давида Малковича, Паулины Оловской, Бояна Шарчевича и Моники Сосновской.

370

Исключение составляет дуэт художников Тукрал и Тагра, но их работы настолько абстрактны, что отсылку к комплексу Ле Корбюзье было бы трудно обнаружить без подписи. См.: Chandigarh Is in India / ed. S. Jhaveri. Mumbai: The Shoestring Press,